Hors Lits #1 León / Artes escénicas en el corazón de lo privado

martes, 31 de julio de 2018

Hors Lits #1 León / Artes escénicas en el corazón de lo privado

Martes 31 de julio 21.15 horas

“Mujeres de arena”
La vida y la muerte sacuden las entrañas de una madre durante un funeral en Ciudad Juárez.
Artista: María de los Ángeles Rodríguez Bastar-Mérito

HORS LITS #1 LEÓN – BARRIO HÚMEDO31 de julio y 1 de agosto 2018www.horslits.com
horslits.leon@gmail.com
Contribución: 10 €

La ciudad de León se incorpora a la red internacional Hors Lits (“Actividades artísticas en pisos”) con un recorrido singular (de unas dos horas de duración) por distintos espacios privados del Barrio Húmedo. Los próximos días martes 31 de julio y miércoles 1 de agosto son los elegidos para estrenar una novedosa propuesta escénica en León, con las mujeres como protagonistas. Quienes quieran asistir (10 €) deberán reservar su plaza a través de un mail (horslits.leon@gmail.com). El lugar de la cita, secreta hasta el momento de la inscripción, será cada día a las 21.15 horas y se comunicará a los participantes que hayan obtenido plaza (el aforo es limitado). Se iniciará así un recorrido por distintos pisos particulares y espacios únicos del casco antiguo, en los que se llevarán a cabo cuatro representaciones escénicas distintas, para finalizar con un encuentro entre artistas y público en un local integrado en la ruta, con el fin de compartir experiencias y brindar por los momentos compartidos.

Las integrantes del equipo Hors Lits León son cuatro espléndidas profesionales del sector artístico y cultural en distintas vertientes: Isabel Llanos, Magali Labarta, Inés Diago y Diana Trigueros. A ellas se unen, en esta primera edición, las actrices María de los Ángeles Rodríguez Bastar-Mérito y Blanca Martínez.

María de los Ángeles Rodríguez Bastar-Mérito

Actriz y directora teatral mexicana, licenciada en Administración y formada en el Instituto del Cine de Madrid. Trabajó como docente en la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco durante 15 años dónde formó la Compañía de Teatro de la UJAT (2000-2014) como directora y productora. Actriz y fundadora de las compañías de teatro Celestino Gorostiza (México desde 1998) desempeñando papeles protagónicos en montajes de teatro clásico y contemporáneo. Presidenta de la Asociación Teatro EnObras; realiza funciones de teatro Infantil con “Cri-Cri El grillito cantor” de la que es autora, y participa en los proyectos: Gloria y los más Fuertes y Lorqueando-ando junto a la músico y escritora Marta Muñiz. Ha estrenado recientemente junto al periodista Eduardo Aguirre la obra “Entrevista a Cervantes”. Ha desempeñado diversos cargos administrativos en el ámbito cultural y turístico. Cuenta con más de 50 puestas en escena dentro de su repertorio y cerca de un centenar de recitales poéticos individuales y colectivos.

"Porque a veces no es posible sufrir solo"

Instante de la puesta en escena de Ángeles Rodríguez

Foto: Eusebio Aláiz

Mujeres de Arena - Testimonios de Mujeres en Ciudad Juárez

Teatro Documental que recoge fragmentos y textos de Antonio Cerezo Contreras, Denise Dresser, Malú García Andrade, María Hope, Eugenia Muñoz, Marisela Ortiz, Servando Pineda y Juan Ríos Cantú - Dramaturgia: Humberto Robles

La obra de teatro sobre los feminicidios en Ciudad Juárez más representada en el mundo. #TeatroÚtil

Ha sido montada, representada o puesta como lectura dramatizada por más de 230 grupos en 22 países de varias ciudades de Alemania, Argentina, Australia, Bolivia, Brasil, Canadá, Colombia, Costa Rica, Cuba, Chile, España, Estados Unidos, Guatemala, Inglaterra, Italia, México, Noruega, Paraguay, Perú, República Dominicana, Taiwán y Uruguay.

El libro más vendido de la editorial "Los Textos de La Capilla": Boris Schoemann.

Es un texto indispensable que suele representarse en el Día Internacional de la Mujer y en el Día Internacional contra la Violencia de Género.

Una de las obras de teatro contemporáneas más montadas y representadas en el mundo que se ha convertido en un clásico del teatro de denuncia.

Ha sido traducida al italiano, inglés, francés, portugués y alemán.

En The National Taiwan Normal University, Foreign Languages Department, Contemporary Western Drama se analiza esta obra, Taipei, Taiwan.

Se ha transmitido cinco veces por radio, dos veces en (Guadalajara) México, Uruguay, España y Australia.

En Italia, España, Perú y México varios montajes han contado con el apoyo de las secciones nacionales de Amnistía Internacional.

LA OBRA

Esta obra se estrenó en el marco del Día Internacional de la No violencia contra las mujeres y las niñas, Zócalo Capitalino, con Vanessa Bauche, Carmen Huete, Laura De Ita, Laura Hidalgo, Hilda Nájera y Juan Ríos, el 24 de noviembre, 2002.

* Estuvo en temporada en el Teatro La Capilla con Selma Beraud, Carmen Huete, Marcela Morett, Mercedes Hernández y Fratta (2003) y en varios espacios alternativos (2004-2005).

* Hubo lecturas dramatizadas con Ofelia Medina, Carmen Huete, Francesca Guillén, Marcela Morett, Mercedes Hernández, Giovanna Cavasola, Claudia Santiago, Antonio Cerezo y Humberto Robles (2009-2010)

* Se transmitió por radio en Guadalajara, México en 2007 y 2017, en Montevideo, Uruguay en 2008, y en Sydney, Australia en 2011

* La obra recibió la declaración de interés por parte del Concejo Deliberante de Mar del Plata, Argentina 2019

* La obra recibió la declaración de interés público por parte del Concejo Municipal de Rosario, Argentina 2019

* La obra fue declarada de interés cultural por la Legislatura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, 2022
* Mar de Arena es una composición musical basada en el poema de Antonio Cerezo Contreras que se incluye en Mujeres de Arena, compuesta por Jean Angelus Pichardo

'Mujeres de Arena': la memoria de las víctimas de Ciudad Juárez

Quince años de silencio e impunidad que se han llevado por delante la vida de 576 mujeres (hasta el mes de agosto de 2009) y más de 600 desaparecidas. El dramaturgo Humberto Robles es una de las personas que ha querido poner fin a ese ‘silencio’. Su obra Mujeres de Arena se ha convertido en un himno que recuerda las vidas que hay detrás de las cifras y la estadística. A través de diversos textos, el dramaturgo coloca en escena los testimonios de los familiares (una madre y una hija) de dos muchachas muertas y en el diario personal de otra asesinada. La primera representación tuvo lugar el 25 de noviembre de 2002 (Día Internacional de la No Violencia contra las Mujeres) en la plaza del Zócalo de la capital mexicana. El éxito fue rotundo, y su dramaturgo, artista y activista social, decidió no cobrar derechos de autor y donar todas las recaudaciones a la ONG Nuestras Hijas de Regreso a Casa, organismo formado por los familiares y amigos de las víctimas de Juárez. Meses después, Robles decidió colgar el guión en Internet y hacerlo de acceso libre para aquellas personas que quisieran representarlo por el mundo y de este modo, conseguir mantener la memoria viva ante uno de los crímenes más brutales de finales del siglo XX. “Este teatro documental retoma el quehacer de varios dramaturgos como Brecht, que pensaban que el teatro debía cumplir una función social, de denuncia, comprometido, no sólo de divertir o entretener. En momentos tan graves como los que atraviesa México y el mundo en general, los artistas deberían comprometerse más con las causas y los hechos que nos aquejan”, señaló en una entrevista Humberto Robles. Las críticas recibidas avalan la función social de la obra. “El conjunto de testimonios son desgarradores y a veces insoportables, y al mismo tiempo son una oportunidad para reflexionar sobre la inmensa descomposición de un esquema económico y político que ha llevado a la ruina al país”, destacaba un crítico argentino. “Es una obra que habla principalmente de las muertas de Juárez, pero no sólo de eso, sino de la violencia que ha existido a nivel histórico en contra de la mujer. Con esto no quiero decir que sea una obra feminista, para nada. Lo que buscamos es proteger de alguna manera, podríamos decirlo así, el nido de la humanidad, es decir, la mujer, ya que ella tiene la posibilidad de procrear”, señalaba Cecilia Gutiérrez, una de las productoras del montaje. Mujeres de Arena es el recuerdo y la denuncia de las cientos de mujeres asesinadas en Ciudad Juárez. También es la representación del dolor inmenso de los familiares impotentes ante la falta de ayuda de las autoridades mexicanas que en muchas ocasiones se niegan a buscar el paradero de las desaparecidas. Y por último, y por petición especial del dramaturgo, esta obra está dedicada a la memoria de Pável González, joven de 21 años, estudiante y luchador social asesinado en la Ciudad de México, en abril de 2004. Fragmentos de Agnese Marra, Nueva Tribuna, España

Los integrantes de esta obra y las organizaciones participantes, junto con la ONG Nuestras Hijas de Regreso a Casa, nos unimos a la lucha contra la impunidad y el silencio que prevalecen en Ciudad Juárez y el resto del país desde el inicio de esta guerra de baja intensidad en contra de las mujeres, fenómeno que se extiende alarmantemente en otras ciudades del país. Asimismo queremos darle eco a esas voces que fueron silenciadas por la fuerza y a aquellas otras voces que han dado sus testimonios en libros, entrevistas y documentales.

En Ciudad Juárez desaparecen mujeres y no se vuelve a saber más de ellas, a menos que sus raptores decidan hacer aparecer sus cuerpos sin vida y con evidencias claras de haber sido brutalmente torturadas y asesinadas, violadas de manera tumultuaria y arrancadas partes de su cuerpo o quemadas.

Es un dolor terrible para esta sociedad. ¿No hay nada que mueva a quienes pueden hacer algo al respecto? La desesperación y miedo de las familias de vivir en tal inseguridad al ver a las hijas salir del hogar sin saber si van a regresar, no son motivo que afecte la voluntad de nadie de poner un freno a estos hechos.

A la fecha estos crímenes están impunes, y a las mujeres desaparecidas nadie las busca... y los asesinatos y desapariciones continúan sin que a la fecha haya responsable alguno. Invitamos al gobierno a que emita alguna acción y deje de seguir ignorando que en esta frontera ocurre algo sumamente grave.

Dejemos de ser cómplices de esta situación. Hacemos un llamado desesperado a todo aquél que su conciencia le exija hacer un mínimo esfuerzo por apoyar esta lucha en contra del feminicidio que parece no tener fin. Cada uno de nosotros, en nuestro ámbito de desempeño puede participar. Ustedes pongan los limites, la violencia en esta ciudad parece no conocer fronteras.

Los asesinatos de mujeres jóvenes y pobres comenzaron a documentarse en Ciudad Juárez en 1993... En 2001 se extiende el terror a la ciudad de Chihuahua... ¿Dónde y cuándo terminará...?

Marisela Ortiz, Nuestras Hijas de Regreso a Casa A.C.

Mujeres jóvenes y de origen humilde, en su mayoría, son raptadas, mantenidas en cautiverio y sujetas a una feroz violencia sexual antes de ser asesinadas y dejadas en lotes abandonados.

En algunos casos, sus restos son hallados por transeúntes al cabo de unos días o años después.En otras ocasiones las mujeres nunca son encontradas y sus familiares tienen que vivir con la angustia permanente de desconocer su destino o paradero.

Todo parece indicar que estas jóvenes son seleccionadas por sus victimarios por ser mujeres sin ningún poder en la sociedad.

Suelen ser trabajadoras de las industrias maquiladoras que dominan la economía de Ciudad Juárez; camareras, empleadas en la economía informal o estudiantes.

Muchas viven en circunstancias precarias, a veces con hijos que mantener.

Antonio Cerezo Contreras

Nació el 23 de marzo de 1977 en el Distrito Federal. Tenía 24 años al momento de su detención y estudia la carrera de Filosofía en la UNAM. Preso de Conciencia durante más de 7 años, fue recluido en el CEFERESO no. 1 del Altiplano (antes La Palma), junto con su hermano Héctor Cerezo Contreras. Ellos fueron víctimas de la impunidad que impera en nuestro país. Estuvo recluido no por secuestrador, narcotraficante, asesino o ladrón, estuvo preso, secuestrado, por su manera crítica de pensar, por tomar conciencia de que podemos vivir mejor y de que tenemos ese derecho. Más información

María Hope

Nació en la ciudad de México en 1954. Estudió sociología, profesión que ejerció muy poco tiempo, y más tarde cursó el Diplomado de la Escuela de Escritores de Sogem. A partir de 1983 se dedicó al periodismo, oficio que aprendió principalmente sobre la marcha. Escribe cuento, intenta la poesía y crea textos cuyo género a veces resulta difícil precisar. Hoy trabaja por su cuenta como correctora de estilo e impartiendo talleres de redacción, lectura y escritura creativa. Su libro Cuentos Impertinentes fue publicado en 1995 por Tava Editorial y es coautora de adopción, Los hijos del anhelo, libro-reportaje publicado por Editorial Norma. Oración por las Muertas de Juárez fue producto de la rabia, el dolor y la indignación sentida ante estos y otros feminicidios frente a los cuales prevalecen el silencio cómplice o la indiferencia gubernamental.

Eugenia Muñoz Molano

Es doctora en Literatura Hispanoamericana de la Universidad de Virginia en EE.UU y profesora de la Universidad Virginia Commonwealth en EE.UU. También desempeña los cargos de Coordinadora del Programa de Español y Directora del Programa de español en el extranjero en Cuernavaca, México. Entre sus publicaciones de crítica literaria están: el libro Novelización y parodia en obras de Gabriel García Márquez, Rafael Humberto Moreno Durán, Fanny Buitrago y Jorge Eliécer Pardo. (Editorial Pijao, Bogotá) y numerosos capítulos en libros y artículos sobre autores hispanoamericanos publicados en revistas de diversos países. Como poeta ha publicado tres libros: “Voces y Razones”, (Editorial Pijao, Bogotá), Ser de mujer, (Ediciones Torremozas, Madrid) y “La vida en poemas”, CD, (Nomega Estudios, Richmond, Va. EE.UU). También, poemas en antologías en Estados Unidos, España, Argentina y websites.La editorial University Press of the South en EE.UU. ha aceptado publicar su nuevo libro de poesía “Vida ensombrecida” y la editorial Heinle también en EE.UU., está considerando publicar su libro de enseñanza “Cómo analizar e interpretar poesía, cuento y teatro”. Lecturas graduales. Más información

Marisela Ortiz

La maestra es amiga de la familia García Andrade, y fue profesora durante tres años de Lilia Alejandra cuando cursó su educación media. Marisela, al conocer de la desaparición de Lilia Alejandra, apoyó a la familia en su búsqueda. En honor a su exalumna y motivada por el dolor de la pérdida, emprendió una serie de acciones en protesta por los hechos y la desatención policíaca a este y otros casos, lo que originó el interés de otras familias afectadas que se unieron para exigir la justicia desde un frente común que luego llamaron Nuestras Hijas de Regreso a Casa. Marisela ha sido intimidada, perseguida y amenazada de muerte junto con su familia, por haber afectado los intereses del gobierno al difundir la serie de negligencias de las autoridades. Constantemente las autoridades descalifican su participación en la lucha, argumentando que ella no es madre de ninguna víctima, y la acusan de manera injusta de lucro, por el acompañamiento que hace a las familias en busca de la justicia jurídica y el mejoramiento de la calidad de vida de las familias afectadas que componen la organización.

Juan Ríos Cantú

Ha participado como actor en obras como “Joe” y “El amor desde el punto de vista de Camilo Sesto” de Eric Morales, “El villano en su rincón” dirigida por Juan Morán, “Triste Golondrina Macho” bajo la dirección de Pablo Gershanik, “El Canto del Dime-Dime”, dirigida por Boris Schoemann, "Mujeres de Arena" y “El Ornitorrinco” de Humberto Robles, “La secreta vida amorosa de Ofelia” de Steven Berkhoff dirigida por Silvia Ortega y las comedias “Todos tenemos problemas sexuales”, “Orgasmos” (producciones de OCESA) y “Verónica en portada” de Estela Leñero, dirigida por Alberto Lomntiz, entre otras. En cine ha actuado en películas como “¿De qué Lado Estás?” de Eva López Sánchez; “El Tigre de Santa Julia”, de Alejandro Gamboa; “Mar de sueños” de José Bojórquez, “Así del precipicio” de Teresa Suárez, “Cansada de besar sapos” de Jorge Colón, “Párpados azules” de Ernesto Contreras y “Todos los días son tuyos” de José Luis Gutiérrez, entre otras. Su trabajo en TV incluye melodramas como “Ramona”, “Ladrón de corazones” y “Lola, erase una vez” además de participaciones cómo protagonista en las series “Trece miedos”, “Mujeres asesinas” y “Tiempo final”. Realizó, junto con Francisco Franco, la versión teatral de la novela “Los delitos insignificantes” de Álvaro Pombo. “Acá entre nos” es su quinta obra como director de escena, le preceden “Pazword”, “Generación Atari”, “Dramarama, Caldo Tlalpeño para el alma” de su propia autoría, y "Ni Princesas Ni Esclavas", "Divorciadas", "7 Mujeres" y "Los 4 jinetes del apocalIFE" de Humberto Robles.

Servando Pineda Jaimes

Juarense, nacido en Toluca, Estado de México. Periodista, ensayista, analista político y académico de la Universidad Autónoma de Ciudad Juárez (UACJ), donde se ha desempeñado como coordinador de la licenciatura en sociología, coordinador general de publicaciones y director general de difusión cultural y divulgación científica. Asesor político de la organización no gubernamental Nuestras Hijas de Regreso a Casa. Participó como experto en la denuncia que se interpuso ante la Comisión Interamericana de los Derechos Humanos por el emblemático caso del llamado Campo Algodonero de Ciudad Juárez. Actualmente colabora como analista político en el programa Hilo Directo que se transmite por Radionet 1490 Amplitud Modulada y por internet en: www.netnoticias.mx. Escribe en varias revistas de Chihuahua y Baja California y es autor de varios artículos científicos, capítulos de libros y libros, entre ellos, el más reciente "Pensar la Ciudad" de próxima aparición. Recibe correspondencia al correo: serpija@gmail.com

Humberto Robles - Dramaturgia

Considerado el dramaturgo mexicano vivo más montado en el mundo. Autor de las obras "Frida Kahlo Viva la Vida", "La noche que jamás existió", "El Ornitorrinco", "Leonardo y la máquina de volar", "El Arca de Noelia", "Tomóchic: la voluntad de un pueblo", "Nosotros somos los culpables", entre otras, y de los espectáculos "Mujeres sin Miedo: Todas somos Atenco", "Ni Princesas, Ni Esclavas" y "Divorciadas Jajá Jajá". Ha ganado cinco premios de teatro, entre ellos el Premio Nacional de Dramaturgia "Emilio Carballido" 2014. El dramaturgo mexicano vivo más representado en el mundo. Colabora con Nuestras Hijas de Regreso a Casa A.C. , Mujeres sin Miedo, con la página Pável González: contra el olvido y la impunidad, Comité Digna, con la Red Solidaria Década contra la Impunidad, entre otras.

* Página Web

* Wikipedia